第100章 霸王別姬
第100章 霸王別姬
这时，冯木看了看桌上的老式座钟，忽然笑道：“光顾著说话了。今天碰巧，晚上政协礼堂有个戏，程派的《春闺梦》，我去看看。你晚上要是没事，陪我一起去？放鬆放鬆，也感受一下我们传统的戏文，里面的情感表达、敘事手法，有时候比小说还要凝练、浓烈。”
李劲松自然连忙答应。
他早知道冯木先生酷爱京剧，尤其是程派艺术，还兼任著中国京剧程派艺术研究会的会长，能跟他去看戏，是难得的近距离接触和学习的机会。
傍晚，两人简单吃了点东西，便步行前往不远处的政协礼堂。
路上，冯木谈兴颇浓，从程砚秋大师的艺术成就，谈到程派唱腔的幽咽婉转、若断若续之美，谈到《春闺梦》这齣戏如何脱胎於杜甫的《新婚別》和“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”的诗意，將战爭对普通家庭、对夫妻情感的摧残，表达得淋漓尽致。
“好的戏，不止是唱念做打，更是一曲人性悲歌。”
剧场里座无虚席，多是文艺界人士和资深票友。
锣鼓点响，幕布拉开，氤盒的灯光下，那个等待征夫归来的女子，一袭素衣，裊裊登场。
程派那特有的声腔，幽怨缠绵，如泣如诉，將深闺的寂寞、无尽的思念、忐忑的期盼，以及最后梦碎时的悽惶绝望，丝丝入扣地传递出来。
那水袖的拋舞，身段的流转，眼神的顾盼，无一不是戏，无一不是情。
李劲松要真是20岁，对咿咿呀呀的戏剧唱腔，肯定烦透了。
可他有个60多岁的灵魂，对戏曲多多少少有一些理解，在这极具感染力的艺术呈现面前，也渐渐沉浸进去。
尤其是当演到梦中与夫君重逢的欢愉，与梦醒后独对孤灯的淒清，那种巨大的心理张力，通过演员极致化的程式表演爆发出来，让他感到一种强烈的震撼。
这不仅仅是才子佳人的老套故事，这是在极致情境下，对人性的深度拷问，对战爭与和平的无声控诉，对爱情与生命脆弱性的深刻悲悯。
突然，一个火花般的人物和故事，在他脑海里猛地一闪—霸王，虞姬；英雄，美人；末路，別离。
同样是战爭背景，同样是极致情境下的情感爆发，同样是忠诚与牺牲，但似乎比《春闺梦》的哀婉，更添了几分磅礴的悲剧力量，几分性別与身份倒错可能带来的、更为复杂深邃的人性探索空间。
戏散场后，走在夏日微凉的夜风中，李劲松的心绪仍被刚才的戏剧和脑中那个新生的构想激盪著。
他忍不住对身旁的冯木说：“冯老师，今天这齣《春闺梦》，真是太好了。
它让我忽然想到一个故事，也许————也许可以写成小说————”
“哦？说来听听。”冯木饶有兴趣。
“就是————霸王別姬。”李劲松说道：“不过，我想的可能不太一样。不仅仅是垓下之围、英雄末路、自刎殉情那个歷史传奇————”
“我想写的，是两个在戏台上演了一辈子霸王和虞姬的京剧艺人，在时代变迁、个人命运沉浮中，那种极致的情感纠葛。他们人戏不分，戏里的情愫蔓延到戏外，但又囿於现实、身份、性別的种种束缚————可能，会有一些超越寻常友谊的、非常复杂深刻的情感描绘。”
他把《霸王別姬》的故事给冯木讲了一遍。
然后，停下来，等待冯木的反应，心里已经做好了被委婉劝阻甚至批评的准备。
在1980年，这虽然不是一个禁区，但也足以惊世核俗。
冯木停下了脚步，就著路灯昏黄的光线，仔细地看了李劲松一眼。
他的脸上没有李劲松预想中的惊讶、不悦或凝重，反而是一种深沉的思索。
夜晚的寂静笼罩著他们，只有远处隱约传来的自行车铃声。
“霸王別姬————人戏不分————”冯木低声重复了一遍，像是在咀嚼这几个字的份量。
半晌，他轻轻吁了一口气：“好题材。绝好的题材。”
李劲松心中一喜，大师毕竟是大师，看来他是能够接受这个设定的。
冯木背著手，继续慢慢向前踱步：“真正的艺术，从来不怕触碰人性的深渊，只怕浮在生活的表面。霸王別姬，英雄美人，是外壳。你说的这个人戏不分”，才是內核。一个人在戏台上，把自己活成了另一个人，另一个性別，另一段人生。下了台，那层油彩是洗掉了，可魂儿呢？魂儿还能分得清吗？还能回得去吗？”
他转过头，看著李劲松：“这里头有很多东西可挖啊！身份的认同，性別的倒错，艺术的痴迷，时代的碾压，传统与个人的衝突，情与义的撕扯————劲松，这个题材，比单纯写一段离奇的感情，要厚重得多！”
“可是，冯老师，”李劲松没想到冯木不仅不反对，反而一下子点出了更深层的可能：“如果真往这个方向写，里面难免会涉及————一些不被常理所容的情感描写。现在这个环境，恐怕————”
“怕惹麻烦？”冯木替他说了出来，脸上露出一丝复杂的笑意：“写东西，尤其是想写出真正有分量、能留下来的东西，怎么可能一点风险都不冒？四平八稳，温吞水，那叫宣传材料，不叫文学。”
他停下脚步，面对著李劲松，语重心长：“关键不在於你写什么，而在於你怎么写，为什么写。如果你是为了猎奇，为了刺激，为了博眼球，那我不赞成，那叫糟蹋题材，也糟蹋你自己。”
“但如果你是怀著真诚，去探究那被油彩和戏服包裹下，两颗灵魂在时代洪流中的挣扎、依偎与毁灭，去写出那种极致的、悲剧性的美————那么，有些笔墨，该深就得深，该细就得细。艺术家的笔，要敢於去碰那些別人不敢碰、或者碰不到的地方。”
夜风吹动路旁的槐树，树叶沙沙作响。
冯木的声音不大，却很坚定：“现在这个年代，是比前些年鬆快些了，但有些框框，一时半会几也打不破。写出来，肯定会有议论，有压力，甚至更糟的情况。你要有这个心理准备。但是，劲松一他拍了拍李劲松的肩膀，力道不重：“这个故事如果你有信心能驾驭好它，能写得深刻而不流俗，能让人看到情慾之上、之外更多的东西————那么，我支持你写。真到了需要说话的时候，我这把老骨头，还能替你挡几句閒言碎语————”
虽然有冯木先生的支持，但李劲松並没有当即提笔开始写《霸王別姬》。
儘管他对《霸王別姬》的剧情烂熟於心，但电影是电影，靠的是影像、表演与声光；小说是小说，尤其是一个意图深挖人性、叩问时代、触及j忌的严肃文学作品，其根基必须扎在真实、厚重的生活与专业土壤之中。
可他目前对京剧的了解，大抵止於“国粹”、“生旦净末丑”、“西皮二黄”这些泛泛之词。
对戏班子的生態、演员的甘苦、一招一式的血肉，乃至那“不疯魔不成活”背后具体而微的日日夜夜，近乎一无所知。
用想像和概念去搭建一座梨园楼阁，无异於沙上筑塔。
好在，冯木给他联繫了燕京市京剧团，让他去团里呆几天，体验一下生活，了解一下京剧艺术和京剧演员成长过程。
李劲松把体验时间安排到了文讲所放假期间，放假前这段时间课程安排的还挺紧的。
原本放假一个月的时间，他还准备回家，一方面看看家人，另一方面也想任怡湘了，但现在几个任务压头，就没时间回去了。
放假之前，所里还安排了一周时间的北戴河度假。
而在去北戴河度假之前，还有两件事值得说一说。
第一件事，就是孔捷升结婚了。
这几乎是文讲所这期学员入班以来最富娱乐性、也最凝聚人心的集体事件。
那天，从文讲所略显斑驳的大门口望去，食堂那面平日写著菜名和通知的黑板上，赫然贴著一个硕大饱满、墨跡鲜亮的红双喜字，喜气毫无遮拦地扑面而来。
饭厅被精心布置过，拉起了彩纸，掛上了灯泡，长条桌上铺著一次性塑料桌布，堆满了散装糖果、瓜子、花生，还有食堂师傅特意准备的一些冷盘和点心。
空气里瀰漫著水果糖的甜腻、香菸味，以及一种属於节日的、暖烘烘的喧闹气息。
每个人都换上了自己最体面的行头，脸上洋溢著笑容，仿佛是自己要办喜事般，带著一种参与创造的兴奋与不安。
孔捷升今天格外精神，哪怕天气很热，也把自己那一身深色中山装穿起来，衬得他少了几分平时的书卷气，多了几分新郎官的英挺。
新娘就站在他身旁，果然是位爽利大方的燕京姑娘，短髮，眼睛亮晶晶的，穿著件红色的確良上衣，黑色长裤，笑容明媚，正落落大方地接受著眾人的道贺和打量。
两人站在一起，一个南国温润，一个北地颯爽，倒也显得分外和谐。
陆续来了不少外请的客人，其中就有在京城文艺圈颇有名气的李它夫妇。
李它夫妇与几位相识的作家、编辑聚在一处谈笑，声音洪亮，时而爆发出一阵大笑，很快成了一个小小的人气中心。
他们的到来，更给这场同学间的婚礼增添了几分“文艺界聚会”的色彩。
音乐响起来了，先是《婚礼进行曲》，庄严而充满希望。
接著，旋律一转，熟悉的舞曲节奏流淌出来。
不知谁先喊了一声“跳起来！”，方才还有些矜持和观望的人群，像是听到了衝锋號，呼啦啦涌向饭厅中央清空出来的区域——“舞池”诞生了。
灯光或许不够专业，人影在明暗间晃动、交错。
录音机的音质也带著沙沙的杂音，但这一切都无法掩盖那蓬勃的欢乐。
会跳的、刚学会的、压根不会只是跟著瞎晃的，全都投入进去。
李劲松最抢手，被几个女同学抢著邀请跳舞。
儘管这几个姐姐结婚的结婚、谈恋爱的谈恋爱，可谁不喜欢小奶狗啊？
只不过，李劲松跳的有点烂，时不时要踩人家的脚。
《十月》的编辑、许刚的大女儿许蒙也来凑热闹。
见李劲松好不容易得空，赶紧把他往“舞池”里拽。
“没想到你还挺受欢迎的嘛！我要的稿子动笔了没有？”许蒙来到这儿，就为这一件事。
“————確实构思了一篇稿子，我有点担心你们《十月》敢不敢发？”李劲松在她耳边大声说道。
“什么稿子？还有我们《十月》不敢发的？”许蒙来了兴趣。
“————算了，等我写好后再说吧！肯定会有爭议————”这个场合也不是说这些的时候，李劲松就和她简单说了自己还要去燕京京剧团去体验生活，以及大概什么时候交稿的事情。
汗水、笑声、断续的交谈、糖果在齿间的甜味、音乐、还有那无处不在的、
属於青春与友情的炽热空气，混合在一起，酿造出令人微醺的氛围。
也没有闹洞房，人家孔捷升带著新娘去度蜜月去了。
可同学们玩的挺嗨，直到深夜，乐曲停了又起，起了又停，大家仍是意犹未尽，三三两两聚著说话，回味刚才谁踩了谁的脚，谁的舞姿最令人捧腹————
第二件事，李劲松的那篇文学评论文章《根系与年轮：从〈群山迴响》浅谈一种“寻根”的文学自觉》在《人民文学》6月號上发表了。
李劲松以自己的中篇小说《群山迴响》为切入点，结合近期文学创作领域的某种共同趋向，提出了一种可称之为“寻根文学”的创作理念。
文章把汪曾旗的《受戒》、贾平娃的《满月儿》都纳入了“寻根文学”的范畴。
文章指出：“寻根文学並非简单的怀旧或復古，而是力图穿过现实生活的表层，勘探民族歷史文化深层结构（根系）在当代个体与集体命运中的隱秘作用（年轮）。”
“寻根”並非背对现代文明，而是以现代理性精神和审美意识，对传统文化基因进行审视、辨析、选择与转化————”
“寻根的过程，因而充满了张力与思辨，是对我们从哪里来、我们何以如此、我们向何处去”这一永恆命题的艺术化追问。”
“寻根文学鼓励作家深入生活、深入文化腹地，从民族自身的生存经验、审美传统和哲学思考中汲取养分，创造出既具有世界文学共通性、又散发著独特东方气韵与本土生命力的作品。”
李劲松还谦虚地表示：“《群山迴响》只是此方向上的一个初步尝试，期待更多同行者，共同开掘这片富矿。”
文章发表后，在文艺界內部引发了广泛而持续的討论与共鸣。
《文艺报》《文学评论》《燕京日报》等报刊相继转载李劲松的这篇文章或者跟进对“寻根文学”的討论。
围绕这个概念，赞同、补充、质疑、辩论的声音不绝於耳，形成了一股小小的理论热潮。
一些作家也开始尝试创作出寻根文学作品。
这时，冯木看了看桌上的老式座钟，忽然笑道：“光顾著说话了。今天碰巧，晚上政协礼堂有个戏，程派的《春闺梦》，我去看看。你晚上要是没事，陪我一起去？放鬆放鬆，也感受一下我们传统的戏文，里面的情感表达、敘事手法，有时候比小说还要凝练、浓烈。”
李劲松自然连忙答应。
他早知道冯木先生酷爱京剧，尤其是程派艺术，还兼任著中国京剧程派艺术研究会的会长，能跟他去看戏，是难得的近距离接触和学习的机会。
傍晚，两人简单吃了点东西，便步行前往不远处的政协礼堂。
路上，冯木谈兴颇浓，从程砚秋大师的艺术成就，谈到程派唱腔的幽咽婉转、若断若续之美，谈到《春闺梦》这齣戏如何脱胎於杜甫的《新婚別》和“可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人”的诗意，將战爭对普通家庭、对夫妻情感的摧残，表达得淋漓尽致。
“好的戏，不止是唱念做打，更是一曲人性悲歌。”
剧场里座无虚席，多是文艺界人士和资深票友。
锣鼓点响，幕布拉开，氤盒的灯光下，那个等待征夫归来的女子，一袭素衣，裊裊登场。
程派那特有的声腔，幽怨缠绵，如泣如诉，將深闺的寂寞、无尽的思念、忐忑的期盼，以及最后梦碎时的悽惶绝望，丝丝入扣地传递出来。
那水袖的拋舞，身段的流转，眼神的顾盼，无一不是戏，无一不是情。
李劲松要真是20岁，对咿咿呀呀的戏剧唱腔，肯定烦透了。
可他有个60多岁的灵魂，对戏曲多多少少有一些理解，在这极具感染力的艺术呈现面前，也渐渐沉浸进去。
尤其是当演到梦中与夫君重逢的欢愉，与梦醒后独对孤灯的淒清，那种巨大的心理张力，通过演员极致化的程式表演爆发出来，让他感到一种强烈的震撼。
这不仅仅是才子佳人的老套故事，这是在极致情境下，对人性的深度拷问，对战爭与和平的无声控诉，对爱情与生命脆弱性的深刻悲悯。
突然，一个火花般的人物和故事，在他脑海里猛地一闪—霸王，虞姬；英雄，美人；末路，別离。
同样是战爭背景，同样是极致情境下的情感爆发，同样是忠诚与牺牲，但似乎比《春闺梦》的哀婉，更添了几分磅礴的悲剧力量，几分性別与身份倒错可能带来的、更为复杂深邃的人性探索空间。
戏散场后，走在夏日微凉的夜风中，李劲松的心绪仍被刚才的戏剧和脑中那个新生的构想激盪著。
他忍不住对身旁的冯木说：“冯老师，今天这齣《春闺梦》，真是太好了。
它让我忽然想到一个故事，也许————也许可以写成小说————”
“哦？说来听听。”冯木饶有兴趣。
“就是————霸王別姬。”李劲松说道：“不过，我想的可能不太一样。不仅仅是垓下之围、英雄末路、自刎殉情那个歷史传奇————”
“我想写的，是两个在戏台上演了一辈子霸王和虞姬的京剧艺人，在时代变迁、个人命运沉浮中，那种极致的情感纠葛。他们人戏不分，戏里的情愫蔓延到戏外，但又囿於现实、身份、性別的种种束缚————可能，会有一些超越寻常友谊的、非常复杂深刻的情感描绘。”
他把《霸王別姬》的故事给冯木讲了一遍。
然后，停下来，等待冯木的反应，心里已经做好了被委婉劝阻甚至批评的准备。
在1980年，这虽然不是一个禁区，但也足以惊世核俗。
冯木停下了脚步，就著路灯昏黄的光线，仔细地看了李劲松一眼。
他的脸上没有李劲松预想中的惊讶、不悦或凝重，反而是一种深沉的思索。
夜晚的寂静笼罩著他们，只有远处隱约传来的自行车铃声。
“霸王別姬————人戏不分————”冯木低声重复了一遍，像是在咀嚼这几个字的份量。
半晌，他轻轻吁了一口气：“好题材。绝好的题材。”
李劲松心中一喜，大师毕竟是大师，看来他是能够接受这个设定的。
冯木背著手，继续慢慢向前踱步：“真正的艺术，从来不怕触碰人性的深渊，只怕浮在生活的表面。霸王別姬，英雄美人，是外壳。你说的这个人戏不分”，才是內核。一个人在戏台上，把自己活成了另一个人，另一个性別，另一段人生。下了台，那层油彩是洗掉了，可魂儿呢？魂儿还能分得清吗？还能回得去吗？”
他转过头，看著李劲松：“这里头有很多东西可挖啊！身份的认同，性別的倒错，艺术的痴迷，时代的碾压，传统与个人的衝突，情与义的撕扯————劲松，这个题材，比单纯写一段离奇的感情，要厚重得多！”
“可是，冯老师，”李劲松没想到冯木不仅不反对，反而一下子点出了更深层的可能：“如果真往这个方向写，里面难免会涉及————一些不被常理所容的情感描写。现在这个环境，恐怕————”
“怕惹麻烦？”冯木替他说了出来，脸上露出一丝复杂的笑意：“写东西，尤其是想写出真正有分量、能留下来的东西，怎么可能一点风险都不冒？四平八稳，温吞水，那叫宣传材料，不叫文学。”
他停下脚步，面对著李劲松，语重心长：“关键不在於你写什么，而在於你怎么写，为什么写。如果你是为了猎奇，为了刺激，为了博眼球，那我不赞成，那叫糟蹋题材，也糟蹋你自己。”
“但如果你是怀著真诚，去探究那被油彩和戏服包裹下，两颗灵魂在时代洪流中的挣扎、依偎与毁灭，去写出那种极致的、悲剧性的美————那么，有些笔墨，该深就得深，该细就得细。艺术家的笔，要敢於去碰那些別人不敢碰、或者碰不到的地方。”
夜风吹动路旁的槐树，树叶沙沙作响。
冯木的声音不大，却很坚定：“现在这个年代，是比前些年鬆快些了，但有些框框，一时半会几也打不破。写出来，肯定会有议论，有压力，甚至更糟的情况。你要有这个心理准备。但是，劲松一他拍了拍李劲松的肩膀，力道不重：“这个故事如果你有信心能驾驭好它，能写得深刻而不流俗，能让人看到情慾之上、之外更多的东西————那么，我支持你写。真到了需要说话的时候，我这把老骨头，还能替你挡几句閒言碎语————”
虽然有冯木先生的支持，但李劲松並没有当即提笔开始写《霸王別姬》。
儘管他对《霸王別姬》的剧情烂熟於心，但电影是电影，靠的是影像、表演与声光；小说是小说，尤其是一个意图深挖人性、叩问时代、触及j忌的严肃文学作品，其根基必须扎在真实、厚重的生活与专业土壤之中。
可他目前对京剧的了解，大抵止於“国粹”、“生旦净末丑”、“西皮二黄”这些泛泛之词。
对戏班子的生態、演员的甘苦、一招一式的血肉，乃至那“不疯魔不成活”背后具体而微的日日夜夜，近乎一无所知。
用想像和概念去搭建一座梨园楼阁，无异於沙上筑塔。
好在，冯木给他联繫了燕京市京剧团，让他去团里呆几天，体验一下生活，了解一下京剧艺术和京剧演员成长过程。
李劲松把体验时间安排到了文讲所放假期间，放假前这段时间课程安排的还挺紧的。
原本放假一个月的时间，他还准备回家，一方面看看家人，另一方面也想任怡湘了，但现在几个任务压头，就没时间回去了。
放假之前，所里还安排了一周时间的北戴河度假。
而在去北戴河度假之前，还有两件事值得说一说。
第一件事，就是孔捷升结婚了。
这几乎是文讲所这期学员入班以来最富娱乐性、也最凝聚人心的集体事件。
那天，从文讲所略显斑驳的大门口望去，食堂那面平日写著菜名和通知的黑板上，赫然贴著一个硕大饱满、墨跡鲜亮的红双喜字，喜气毫无遮拦地扑面而来。
饭厅被精心布置过，拉起了彩纸，掛上了灯泡，长条桌上铺著一次性塑料桌布，堆满了散装糖果、瓜子、花生，还有食堂师傅特意准备的一些冷盘和点心。
空气里瀰漫著水果糖的甜腻、香菸味，以及一种属於节日的、暖烘烘的喧闹气息。
每个人都换上了自己最体面的行头，脸上洋溢著笑容，仿佛是自己要办喜事般，带著一种参与创造的兴奋与不安。
孔捷升今天格外精神，哪怕天气很热，也把自己那一身深色中山装穿起来，衬得他少了几分平时的书卷气，多了几分新郎官的英挺。
新娘就站在他身旁，果然是位爽利大方的燕京姑娘，短髮，眼睛亮晶晶的，穿著件红色的確良上衣，黑色长裤，笑容明媚，正落落大方地接受著眾人的道贺和打量。
两人站在一起，一个南国温润，一个北地颯爽，倒也显得分外和谐。
陆续来了不少外请的客人，其中就有在京城文艺圈颇有名气的李它夫妇。
李它夫妇与几位相识的作家、编辑聚在一处谈笑，声音洪亮，时而爆发出一阵大笑，很快成了一个小小的人气中心。
他们的到来，更给这场同学间的婚礼增添了几分“文艺界聚会”的色彩。
音乐响起来了，先是《婚礼进行曲》，庄严而充满希望。
接著，旋律一转，熟悉的舞曲节奏流淌出来。
不知谁先喊了一声“跳起来！”，方才还有些矜持和观望的人群，像是听到了衝锋號，呼啦啦涌向饭厅中央清空出来的区域——“舞池”诞生了。
灯光或许不够专业，人影在明暗间晃动、交错。
录音机的音质也带著沙沙的杂音，但这一切都无法掩盖那蓬勃的欢乐。
会跳的、刚学会的、压根不会只是跟著瞎晃的，全都投入进去。
李劲松最抢手，被几个女同学抢著邀请跳舞。
儘管这几个姐姐结婚的结婚、谈恋爱的谈恋爱，可谁不喜欢小奶狗啊？
只不过，李劲松跳的有点烂，时不时要踩人家的脚。
《十月》的编辑、许刚的大女儿许蒙也来凑热闹。
见李劲松好不容易得空，赶紧把他往“舞池”里拽。
“没想到你还挺受欢迎的嘛！我要的稿子动笔了没有？”许蒙来到这儿，就为这一件事。
“————確实构思了一篇稿子，我有点担心你们《十月》敢不敢发？”李劲松在她耳边大声说道。
“什么稿子？还有我们《十月》不敢发的？”许蒙来了兴趣。
“————算了，等我写好后再说吧！肯定会有爭议————”这个场合也不是说这些的时候，李劲松就和她简单说了自己还要去燕京京剧团去体验生活，以及大概什么时候交稿的事情。
汗水、笑声、断续的交谈、糖果在齿间的甜味、音乐、还有那无处不在的、
属於青春与友情的炽热空气，混合在一起，酿造出令人微醺的氛围。
也没有闹洞房，人家孔捷升带著新娘去度蜜月去了。
可同学们玩的挺嗨，直到深夜，乐曲停了又起，起了又停，大家仍是意犹未尽，三三两两聚著说话，回味刚才谁踩了谁的脚，谁的舞姿最令人捧腹————
第二件事，李劲松的那篇文学评论文章《根系与年轮：从〈群山迴响》浅谈一种“寻根”的文学自觉》在《人民文学》6月號上发表了。
李劲松以自己的中篇小说《群山迴响》为切入点，结合近期文学创作领域的某种共同趋向，提出了一种可称之为“寻根文学”的创作理念。
文章把汪曾旗的《受戒》、贾平娃的《满月儿》都纳入了“寻根文学”的范畴。
文章指出：“寻根文学並非简单的怀旧或復古，而是力图穿过现实生活的表层，勘探民族歷史文化深层结构（根系）在当代个体与集体命运中的隱秘作用（年轮）。”
“寻根”並非背对现代文明，而是以现代理性精神和审美意识，对传统文化基因进行审视、辨析、选择与转化————”
“寻根的过程，因而充满了张力与思辨，是对我们从哪里来、我们何以如此、我们向何处去”这一永恆命题的艺术化追问。”
“寻根文学鼓励作家深入生活、深入文化腹地，从民族自身的生存经验、审美传统和哲学思考中汲取养分，创造出既具有世界文学共通性、又散发著独特东方气韵与本土生命力的作品。”
李劲松还谦虚地表示：“《群山迴响》只是此方向上的一个初步尝试，期待更多同行者，共同开掘这片富矿。”
文章发表后，在文艺界內部引发了广泛而持续的討论与共鸣。
《文艺报》《文学评论》《燕京日报》等报刊相继转载李劲松的这篇文章或者跟进对“寻根文学”的討论。
围绕这个概念，赞同、补充、质疑、辩论的声音不绝於耳，形成了一股小小的理论热潮。
一些作家也开始尝试创作出寻根文学作品。