第57章 《勇气》
第57章第一主打：《勇气》
专辑启动会的第二天，神话工作室就进入了一种与前日截然不同的、高速但井然有序的运转状態。
那间能俯瞰黄浦江景的、工业风十足的休息室里，不再是吵嚷的“妖魔鬼怪”大乱斗。
“贝斯之神”李达，正戴著耳机，坐在那台復古街机前，面无表情地……打著《拳皇97》。
“暴龙”则在角落的臥推架上，举著令人牙酸的重量，用最纯粹的“无氧运动”来消耗他那过剩的精力。
吉他手阿j和混音师老鬼，则在为那套focal乌托邦音箱的最佳摆放角度，进行著毫米级的“学术”爭论。
而那个在会议上被林澈的构想点燃了创作欲的编曲大师周毅，则把自己彻底锁进了那间副录音棚——他称之为“灵感洞穴”的地方。
他，是第一个开始干活的。
他们製作的第一首歌，是林澈亲自定下的，整张《蜕变》专辑中，情感最温暖、也最能引发大眾共鸣的作品——《勇气》。
周毅的电脑屏幕上，是林澈发给他的demo——只有一把木吉他，和林澈那清澈的、未经修饰的哼唱。
“温暖、治癒、有层次感……”周毅叼著一根没点燃的烟，反覆咀嚼著林澈在会议上提出的要求。
这太难了。
对於他这种习惯了用华丽的弦乐和磅礴的鼓点去“构建史诗”的编曲师来说，“温暖”和“治癒”这种词，简直比“诡异”和“神圣”还要难把握。
他尝试著铺设了一轨交响乐团的弦乐，太“满”，太“假”，像廉价的罐头鸡汤。
刪掉。
他又尝试著用激昂的钢琴和鼓点，太“硬”，太“说教”。
刪掉。
周毅烦躁地抓著他那本就凌乱的头髮，直到他的目光，落在了林澈demo的波形图上。
那段哼唱，是如此的质朴，如此的简单。
“妈的……”周毅忽然骂了一句，“我他妈是不是被那些『金牌』套路给框傻了？”
他想起了林澈的话：“一个拥抱。”
周毅的眼神，亮了。
他关掉了所有复杂的音源插件，只调用了两个最基础的音色——原声木吉他，和大提琴。
他重新开始编排。
他完全遵循了林澈在会议上提出的思路，没有使用任何华丽的弦乐，而是用最质朴的乐器，去构建一种温柔而坚定的力量。
第一把木吉他，他用最简单的分解和弦，作为整首歌的底色，像一颗稳定而持续跳动的心臟。
第二把木吉他，他则让它在主旋律的缝隙中，穿插著灵动的、如同呼吸般的旋律线。
两把木吉他，通过精巧的编排，交织出温暖的底色。
一把大提琴，在背景里，拉奏出悠远而深沉的思绪。它不是主角，却像一个沉稳的敘述者，在诉说著这“勇气”背后的故事与过往。
而点睛之笔，则是那段由爱尔兰锡哨吹奏的、悠扬空灵的间奏。
这个乐器，是林澈在会议上特別指定的。
周毅在加入它的那一刻，自己都起了一层鸡皮疙瘩。
那清澈、悠远，带著一丝风声的哨音，仿佛能带著听眾的灵魂，一起挣脱所有束缚，迎风飞翔。
……
……
两天后，编曲小样完成。
林澈將核心团队——李达、暴龙、阿j，以及刚刚从“闭关”中走出来的周毅，召集到了主控制室。
“老周，行不行啊？憋了两天，就搞出个这？”
暴龙瓮声瓮气地说道，他还是改不了那副看谁都不爽的臭脾气。
周毅扶了扶眼镜，眼窝深陷，布满血丝，但他那乱发下的眼神，却亮得嚇人。
他什么也没说，只是按下了那台neve 88rs调音台的播放键。
当第一个木吉他音符，通过那对价值百万的focal乌托邦音箱流淌出来时，暴龙的嘴，下意识地闭上了。
温暖，纯净，又充满了高级的质感。
吉他的泛音，大提琴的弓弦摩擦声，清晰得仿佛就在耳边。
当那段爱尔兰锡哨的间奏响起时，整个控制室，一片寂静。
李达那张万年不变的冰山脸，第一次，露出了一丝动容。
音乐结束，余音绕樑。
“老周，你这手……绝了！”贝斯之神李达听完，率先打破了沉默，由衷地讚嘆。他从未想过，一首如此“简单”的情歌编曲，可以做得如此丰富，如此有画面感。
“这锡哨……妈的，简直是神来之笔。”阿j也忍不住点头，收起了那副孤傲。
周毅扶了扶眼镜，脸上，是久违的、发自內心的笑容。
他没有居功，而是看向了那个从始至终都一脸平静的年轻人。
“不是我绝了，”他看著坐在控制台前的林澈，“是林老师的思路，太牛逼了。”
他发自肺腑地说道：“我只是个执行者。没有他那个『拥抱』的比喻，和这个『爱尔兰锡哨』的点子，我一辈子都做不出这种感觉。这首歌，根儿上，就『神』了。”
林澈笑著摆了摆手：“根基打好了，接下来，就看这房子的『灵魂』了。”
他按下了对讲键，对著隔音玻璃另一侧的录音间。
“苏晚姐，准备好了吗？”
“准备好了。”苏晚深吸一口气，点了点头。
有了《泡沫》的合作经验，苏晚对林澈，已经有了一种近乎盲目的信任。
她拿到了这首叫《勇气》的歌，她太喜欢了。
“爱真的需要勇气……”
她反覆揣摩著这句歌词。她想，这和《蜕变》的主题是一致的，是《泡沫》之后的“坚强”。
所以，她要唱得充满力量。
温暖的伴奏响起。
苏晚握紧麦克风，拿出了她作为天后备选的、最饱满的状態。
“终於做了这个决定，別人怎么说我不理……”
“只要你一样的肯定……”
当苏晚唱出第一句时，她使用了自己最擅长的、气息饱满、情感浓烈的唱法。她的声音嘹亮、技巧完美，充满了穿透力。
她认为，这首歌叫《勇气》，就应该唱得如此坚定，如此充满力量。
然而，她刚唱完第二句，控制室里，林澈就按下了通话键，音乐戛然而止。
他摇了摇头。
“苏晚姐，情绪不对。”
“不对？”苏晚愣住了。
她走出录音间，走进控制室，有些不解地问道：“我觉得……我已经很有力量了啊。这首歌，不就是要唱出那种『不顾一切』的坚定吗？”
“你唱的，是『宣告』，是『示威』。”
林澈让她坐在自己身边，调出了刚才的录音波形图。
“你看这里，”他指著那几乎顶满的波形，“你的每一个字，都在用力，都在往外『推』。你像一个站在悬崖边的女战神，在对全世界吶喊。”
“我要的，不是吶喊的力量，是拥抱的力量。”
林澈的声音，通过耳机，也通过音箱，清晰地传到她耳中，也传到了周毅、李达等人的耳中。
“拥抱？”苏晚更迷茫了。
“对。”林澈看著她的眼睛，开始“说戏”。
“这首歌，不是一首用来战斗的战歌。它更像是一个拥抱。”
“你想像一下，”林澈的语速放得很慢，充满了引导性，“你最好的朋友，就是王雪柔吧。她刚刚经歷了一段失败的感情，被伤透了心。她坐在你面前，哭著说，她再也不相信爱情了。”
王雪柔正站在门口喝水，闻言差点一口喷出来，狠狠瞪了林澈一眼。
林澈无视了她，继续对苏晚说道：“这个时候，你要做什么？”
“你不是大声地告诉她『你要坚强！』『男人没一个好东西！』”
“而是，”林澈的声音，变得无比温柔，“你会坐过去，轻轻地抱著她，拍著她的背，在她耳边，用一种……既心疼，又无比坚定的声音，告诉她：『没关係，我在这里。』”
“苏晚姐，”林澈指著麦克风，“《勇气》这首歌，不是唱给全世界听的，它是唱给某一个，需要力量的、具体的、脆弱的人听的。”
“它不是在炫耀你有多勇敢，它是在给予別人，去勇敢的『许可』。”
“你再试一次。”
“忘了体育馆，忘了聚光灯，忘了『天后』的身份。”
“想像一下，你面前，就只有那一个，你最想拥抱的人。”
林澈的这一番话，不只是苏晚，连控制室里那几个“大神”，都听得一愣一愣的。
周毅和李达对视了一眼，都从对方眼中看到了两个字：
怪物。
这他妈……
这已经不是製作人了，这是导演，是心理大师！
他哪是在录歌，他是在挖掘一个歌手灵魂最深处的东西！
苏晚彻底被点醒了。
她闭上眼睛，脑海中浮现出那个在星辉娱乐，被张扬逼著去唱口水歌、无助又迷茫的自己。
她想抱抱那个时候的自己。
她深吸一口气，重新走进了录音间。
当伴奏再次响起时，她整个人的气场，都变了。
“终於做了这个决定……”
她的声音，不再是那种光芒四射的天后之音。
而是变得，无比的温柔，无比的细腻，充满了邻家姐姐般的亲切感和治癒力。
她的每一个吐字，都像是在耳边的轻声安慰。
她的每一个换气，都带著想要给予对方力量的、温暖的嘆息。
“爱真的需要勇气，去面对流言蜚语。”
当唱到副歌时，她没有嘶吼，只是用一种近乎“诉说”的口吻，將那份坚定，缓缓地传递了出来。
那声音里，有心疼，有理解，更有……陪伴。
控制室里，周毅和李达等人，都听呆了。
他们终於明白，林澈为什么能成为“澈神”。
这个年轻的领袖，他懂音乐，更懂人心。
“过了。”
林澈的脸上，露出了满意的笑容。
录製的过程，变得异常顺利。
苏晚找到了最舒服、最贴切的状態。而整个“神仙团队”，也在林澈的调度下，展现出了惊人的默契。
轮到李达录製贝斯时，他主动放弃了所有华丽的技巧。
他没有去“抢戏”，只是用最沉稳、最简单的根音，一下一下，为苏晚的声音，筑起了一道最可靠的墙。
李达的贝斯，没有炫技，只是弹出最沉稳的根音，像一个可靠的肩膀。
而鼓手“暴龙”，在录音时，也奇蹟般地收起了他所有的暴躁。
他甚至主动找来了几根小毛刷，轻轻地敲打著鼓面，那鼓点，也变得异常轻柔，像一颗陪伴著你的、温暖的心跳。
当最后一个音符录製完毕，混音师老鬼將所有音轨完美地融合在一起。
苏晚走出录音间时，脸上带著满足而灿烂的笑容。
“林澈，谢谢你。”她由衷地说，“你又让我，认识了一个全新的自己。”
“一个……会用『拥抱』去唱歌的自己。”
林澈笑著点了点头。
他知道，这张《蜕变》专辑已经完美地完成了。
而那些桀驁不驯的“大神”们，在经歷了这第一首歌的洗礼后，对他的佩服，已经变成了信服。
专辑启动会的第二天，神话工作室就进入了一种与前日截然不同的、高速但井然有序的运转状態。
那间能俯瞰黄浦江景的、工业风十足的休息室里，不再是吵嚷的“妖魔鬼怪”大乱斗。
“贝斯之神”李达，正戴著耳机，坐在那台復古街机前，面无表情地……打著《拳皇97》。
“暴龙”则在角落的臥推架上，举著令人牙酸的重量，用最纯粹的“无氧运动”来消耗他那过剩的精力。
吉他手阿j和混音师老鬼，则在为那套focal乌托邦音箱的最佳摆放角度，进行著毫米级的“学术”爭论。
而那个在会议上被林澈的构想点燃了创作欲的编曲大师周毅，则把自己彻底锁进了那间副录音棚——他称之为“灵感洞穴”的地方。
他，是第一个开始干活的。
他们製作的第一首歌，是林澈亲自定下的，整张《蜕变》专辑中，情感最温暖、也最能引发大眾共鸣的作品——《勇气》。
周毅的电脑屏幕上，是林澈发给他的demo——只有一把木吉他，和林澈那清澈的、未经修饰的哼唱。
“温暖、治癒、有层次感……”周毅叼著一根没点燃的烟，反覆咀嚼著林澈在会议上提出的要求。
这太难了。
对於他这种习惯了用华丽的弦乐和磅礴的鼓点去“构建史诗”的编曲师来说，“温暖”和“治癒”这种词，简直比“诡异”和“神圣”还要难把握。
他尝试著铺设了一轨交响乐团的弦乐，太“满”，太“假”，像廉价的罐头鸡汤。
刪掉。
他又尝试著用激昂的钢琴和鼓点，太“硬”，太“说教”。
刪掉。
周毅烦躁地抓著他那本就凌乱的头髮，直到他的目光，落在了林澈demo的波形图上。
那段哼唱，是如此的质朴，如此的简单。
“妈的……”周毅忽然骂了一句，“我他妈是不是被那些『金牌』套路给框傻了？”
他想起了林澈的话：“一个拥抱。”
周毅的眼神，亮了。
他关掉了所有复杂的音源插件，只调用了两个最基础的音色——原声木吉他，和大提琴。
他重新开始编排。
他完全遵循了林澈在会议上提出的思路，没有使用任何华丽的弦乐，而是用最质朴的乐器，去构建一种温柔而坚定的力量。
第一把木吉他，他用最简单的分解和弦，作为整首歌的底色，像一颗稳定而持续跳动的心臟。
第二把木吉他，他则让它在主旋律的缝隙中，穿插著灵动的、如同呼吸般的旋律线。
两把木吉他，通过精巧的编排，交织出温暖的底色。
一把大提琴，在背景里，拉奏出悠远而深沉的思绪。它不是主角，却像一个沉稳的敘述者，在诉说著这“勇气”背后的故事与过往。
而点睛之笔，则是那段由爱尔兰锡哨吹奏的、悠扬空灵的间奏。
这个乐器，是林澈在会议上特別指定的。
周毅在加入它的那一刻，自己都起了一层鸡皮疙瘩。
那清澈、悠远，带著一丝风声的哨音，仿佛能带著听眾的灵魂，一起挣脱所有束缚，迎风飞翔。
……
……
两天后，编曲小样完成。
林澈將核心团队——李达、暴龙、阿j，以及刚刚从“闭关”中走出来的周毅，召集到了主控制室。
“老周，行不行啊？憋了两天，就搞出个这？”
暴龙瓮声瓮气地说道，他还是改不了那副看谁都不爽的臭脾气。
周毅扶了扶眼镜，眼窝深陷，布满血丝，但他那乱发下的眼神，却亮得嚇人。
他什么也没说，只是按下了那台neve 88rs调音台的播放键。
当第一个木吉他音符，通过那对价值百万的focal乌托邦音箱流淌出来时，暴龙的嘴，下意识地闭上了。
温暖，纯净，又充满了高级的质感。
吉他的泛音，大提琴的弓弦摩擦声，清晰得仿佛就在耳边。
当那段爱尔兰锡哨的间奏响起时，整个控制室，一片寂静。
李达那张万年不变的冰山脸，第一次，露出了一丝动容。
音乐结束，余音绕樑。
“老周，你这手……绝了！”贝斯之神李达听完，率先打破了沉默，由衷地讚嘆。他从未想过，一首如此“简单”的情歌编曲，可以做得如此丰富，如此有画面感。
“这锡哨……妈的，简直是神来之笔。”阿j也忍不住点头，收起了那副孤傲。
周毅扶了扶眼镜，脸上，是久违的、发自內心的笑容。
他没有居功，而是看向了那个从始至终都一脸平静的年轻人。
“不是我绝了，”他看著坐在控制台前的林澈，“是林老师的思路，太牛逼了。”
他发自肺腑地说道：“我只是个执行者。没有他那个『拥抱』的比喻，和这个『爱尔兰锡哨』的点子，我一辈子都做不出这种感觉。这首歌，根儿上，就『神』了。”
林澈笑著摆了摆手：“根基打好了，接下来，就看这房子的『灵魂』了。”
他按下了对讲键，对著隔音玻璃另一侧的录音间。
“苏晚姐，准备好了吗？”
“准备好了。”苏晚深吸一口气，点了点头。
有了《泡沫》的合作经验，苏晚对林澈，已经有了一种近乎盲目的信任。
她拿到了这首叫《勇气》的歌，她太喜欢了。
“爱真的需要勇气……”
她反覆揣摩著这句歌词。她想，这和《蜕变》的主题是一致的，是《泡沫》之后的“坚强”。
所以，她要唱得充满力量。
温暖的伴奏响起。
苏晚握紧麦克风，拿出了她作为天后备选的、最饱满的状態。
“终於做了这个决定，別人怎么说我不理……”
“只要你一样的肯定……”
当苏晚唱出第一句时，她使用了自己最擅长的、气息饱满、情感浓烈的唱法。她的声音嘹亮、技巧完美，充满了穿透力。
她认为，这首歌叫《勇气》，就应该唱得如此坚定，如此充满力量。
然而，她刚唱完第二句，控制室里，林澈就按下了通话键，音乐戛然而止。
他摇了摇头。
“苏晚姐，情绪不对。”
“不对？”苏晚愣住了。
她走出录音间，走进控制室，有些不解地问道：“我觉得……我已经很有力量了啊。这首歌，不就是要唱出那种『不顾一切』的坚定吗？”
“你唱的，是『宣告』，是『示威』。”
林澈让她坐在自己身边，调出了刚才的录音波形图。
“你看这里，”他指著那几乎顶满的波形，“你的每一个字，都在用力，都在往外『推』。你像一个站在悬崖边的女战神，在对全世界吶喊。”
“我要的，不是吶喊的力量，是拥抱的力量。”
林澈的声音，通过耳机，也通过音箱，清晰地传到她耳中，也传到了周毅、李达等人的耳中。
“拥抱？”苏晚更迷茫了。
“对。”林澈看著她的眼睛，开始“说戏”。
“这首歌，不是一首用来战斗的战歌。它更像是一个拥抱。”
“你想像一下，”林澈的语速放得很慢，充满了引导性，“你最好的朋友，就是王雪柔吧。她刚刚经歷了一段失败的感情，被伤透了心。她坐在你面前，哭著说，她再也不相信爱情了。”
王雪柔正站在门口喝水，闻言差点一口喷出来，狠狠瞪了林澈一眼。
林澈无视了她，继续对苏晚说道：“这个时候，你要做什么？”
“你不是大声地告诉她『你要坚强！』『男人没一个好东西！』”
“而是，”林澈的声音，变得无比温柔，“你会坐过去，轻轻地抱著她，拍著她的背，在她耳边，用一种……既心疼，又无比坚定的声音，告诉她：『没关係，我在这里。』”
“苏晚姐，”林澈指著麦克风，“《勇气》这首歌，不是唱给全世界听的，它是唱给某一个，需要力量的、具体的、脆弱的人听的。”
“它不是在炫耀你有多勇敢，它是在给予別人，去勇敢的『许可』。”
“你再试一次。”
“忘了体育馆，忘了聚光灯，忘了『天后』的身份。”
“想像一下，你面前，就只有那一个，你最想拥抱的人。”
林澈的这一番话，不只是苏晚，连控制室里那几个“大神”，都听得一愣一愣的。
周毅和李达对视了一眼，都从对方眼中看到了两个字：
怪物。
这他妈……
这已经不是製作人了，这是导演，是心理大师！
他哪是在录歌，他是在挖掘一个歌手灵魂最深处的东西！
苏晚彻底被点醒了。
她闭上眼睛，脑海中浮现出那个在星辉娱乐，被张扬逼著去唱口水歌、无助又迷茫的自己。
她想抱抱那个时候的自己。
她深吸一口气，重新走进了录音间。
当伴奏再次响起时，她整个人的气场，都变了。
“终於做了这个决定……”
她的声音，不再是那种光芒四射的天后之音。
而是变得，无比的温柔，无比的细腻，充满了邻家姐姐般的亲切感和治癒力。
她的每一个吐字，都像是在耳边的轻声安慰。
她的每一个换气，都带著想要给予对方力量的、温暖的嘆息。
“爱真的需要勇气，去面对流言蜚语。”
当唱到副歌时，她没有嘶吼，只是用一种近乎“诉说”的口吻，將那份坚定，缓缓地传递了出来。
那声音里，有心疼，有理解，更有……陪伴。
控制室里，周毅和李达等人，都听呆了。
他们终於明白，林澈为什么能成为“澈神”。
这个年轻的领袖，他懂音乐，更懂人心。
“过了。”
林澈的脸上，露出了满意的笑容。
录製的过程，变得异常顺利。
苏晚找到了最舒服、最贴切的状態。而整个“神仙团队”，也在林澈的调度下，展现出了惊人的默契。
轮到李达录製贝斯时，他主动放弃了所有华丽的技巧。
他没有去“抢戏”，只是用最沉稳、最简单的根音，一下一下，为苏晚的声音，筑起了一道最可靠的墙。
李达的贝斯，没有炫技，只是弹出最沉稳的根音，像一个可靠的肩膀。
而鼓手“暴龙”，在录音时，也奇蹟般地收起了他所有的暴躁。
他甚至主动找来了几根小毛刷，轻轻地敲打著鼓面，那鼓点，也变得异常轻柔，像一颗陪伴著你的、温暖的心跳。
当最后一个音符录製完毕，混音师老鬼將所有音轨完美地融合在一起。
苏晚走出录音间时，脸上带著满足而灿烂的笑容。
“林澈，谢谢你。”她由衷地说，“你又让我，认识了一个全新的自己。”
“一个……会用『拥抱』去唱歌的自己。”
林澈笑著点了点头。
他知道，这张《蜕变》专辑已经完美地完成了。
而那些桀驁不驯的“大神”们，在经歷了这第一首歌的洗礼后，对他的佩服，已经变成了信服。