第436章 大猛一
“你们有人会唱戏腔吗？”
工作室会议上，余惟拋出了这样一个问题，显然是在为歌曲分配做准备。
不过看著面面相覷的佟予鹿跟费鸿，他感觉自己白问了……
林雨汀在旁边只是摇头，她是外行，出道半年不到，自然没接触过这种东西。
“唉。”
偌大的工作室，居然凑不出一个会唱戏腔的，这要传出去，外面还以为他们鱼跃没人了。
就在余惟想著要不要换歌的时候，还是身后旁听的祁洛桉跳出来，请求打开语音。
“难道你会？”
“不会，但我知道谁会。”
她一开口余惟就知道说的是谁了，能让祁洛桉这么熟悉篤定的，除了申羽桐还能是谁。
虽然这位是外人没错，但签约一事已经提前被敲定，说是半个工作室成员也不为过。
让她来唱一首倒也不错，毕竟迟早是自己人。
“那你问问她，有没有兴趣来帮忙，可以让她唱九。”
“得嘞。”
有了申羽桐加盟，专辑大军再添一员猛將，都不说歌怎么样，这几个人名一出来就充满了吸引力。
花了两天时间给大家分发歌曲后，第三天，余惟正式开始了专辑的创作。
为了给大傢伙爭取充足的练习时间，前两首歌都是他亲自来，开门见山给专辑定个调。
四月二十六日这天。
余惟的第二张专辑，哦不，確切的来说，应该是魏宇的首张专辑正式开启预售，对於网友来说，这是一场投资。
因为这次的专辑並不是一次出完所有歌，而是一天一首，万一提前预购后面的歌质量拉胯，他们后悔也晚了。
但出於对余惟实力的认可，大家还是选择了先相信再相信，专辑总体水平怎么样，听完第一首就能窥见一二了。
音乐软体也很会整活，在预购界面著重標明这是“新人歌手”魏宇的专辑，甚至还请人画了张魏宇的q版人设图。
不知情的网友还真信了，一个劲地在那问魏宇是哪位，之前怎么没见过这个人。
见过那才离谱，现实里压根就没这號人物……
一来二去的，大家等的愈发急切，就想看看这张小说角色的个人专辑到底是什么玩意。
很多人的目光，都死死地盯著第一首歌的解锁倒计时，《一路向北》，听著像是公路歌。
隨著倒计时还剩一个小时，等待听歌的网友精神逐渐亢奋，终於要来了。
他们是既期待又忐忑，毕竟他们上次听余惟的歌，还是恐怖音乐，一朝被蛇咬十年怕井绳，ptsd要犯了……
希望这次不是什么阴间玩意。
很快，一字辈的单曲正式解禁，同一时刻，网友们小手一抖，不假思索点了进去。
他们也没干別的，而是先扫了眼歌词，確认是正经流行歌没什么怪东西以后，大家才认真听起了歌。
不怪他们防著人，都怪余惟不当人啊。
耳机里传来的第一声钢琴键落下时，程海鹏才意识到自己已经屏住了呼吸。
作为余惟的原始粉丝，他跟成千上万的“小鱼乾”们一样，在边听歌边看小说评论区。
这似乎已经是大家约定俗成的一种习惯，歌曲的评论区太正式，不太適合玩梗开玩笑。
他们喜欢在小说对应剧情的评论区聊天，伴隨著歌曲和文字，他们可以畅所欲言。
倒计时归零的那一刻，所有的调侃、猜测、期待都暂时安静了——只剩下《一路向北》的前奏，在数百万个设备上同时响起。
简单干净的钢琴旋律，像深夜高速公路的反光带，在黑暗中划出一条渐行渐远的线。
“后视镜里的世界
越来越远的道別。”
第一句歌词出现时，评论区还保持著某种克制的安静。
但接著，鼓点沉稳地加入，吉他的和弦像车轮碾过路面时那种规律的震动。
“你转身向背
侧脸还是很美
我用眼光去追
竟听见你的泪。”
程海鹏的手指悬在键盘上方。
他原本准备写下“编曲一如既往高级”这样的专业点评，但此刻，那些分析性的话语全都消失了。
他突然想起八年前，就是歌里的情形，他开车送前女友去机场，她要去bj，而自己留在南方的小城。
记忆里的雨水打在挡风玻璃上，雨刷器规律的摇摆声，和此刻的鼓点意外重合。
评论区开始有了第一条真实的反应：
“不知道为什么，突然想起我爸送我上大学那天。”
接著是第二条：
“我在加班的计程车上，突然就哭了。”
然后，评论如潮水般涌来。
“刚分手一个月，这首歌像是为我写的。”
“我在去往另一个城市的火车上，单曲循环中。”
“……”
《一路向北》有种特殊的魔力，它没有刻意煽情，甚至没有明確的故事。
歌词里只有零散的意象，但正是这种留白，让每个人都填入了自己的故事。
旋律在层层推进，情绪在蓄积，副歌前的铺垫，让所有人沉心下来。
“我一路向北
离开有你的季节
你说你好累
已无法再爱上谁。”
这一句，像一把钝刀，缓慢地切割著眾人的神经。
歌曲的“你”是谁，已经不重要了。它成了一个象徵，象徵著他们曾紧紧抓握、最终却从指缝中流失的爱、信任与温度。
程海鹏终於打下他的评论：“这不是一首关於失去的歌，这是一首关於经歷过失去但还在前进的歌。”
他的评论很快便获得了几百个点讚，很显然，此时的大多数听眾跟他的心境一致。
间奏是更长、更肆意的吉他solo，它不再敘述，只是嘶鸣。
有人分析余惟的歌词艺术，有人讚嘆他的旋律创作，但更多的，还是普通听眾的真实感受。
评论区似乎变成了“我的向北故事”徵集活动，有大学生分享异地恋的坚持，有职场人讲述北漂的艰辛，有海外游子抒发思乡之情。
余惟这首歌，在这个普通的春日，成为了数百万人的情感容器。
它装下了80后的乡愁，90后的迷茫，00后的憧憬，10后的懵懂，似乎无论什么年纪，都能在这首歌里听到自己想要的答案。
毫不夸张的说，作为专辑的第一首歌，《一路向北》开门即王炸，以至於网友都担心后面能不能接住。
这个一太猛了，后面的数字该如何是好？
此时的听眾也懒得去考虑那些，他们依然沉浸在这首歌里。
《一路向北》之所以跟大家產生共鸣，不是因为它完美，而是因为它真实。
真实的离別，真实的后悔，真实的勇气。
在后视镜里，世界越来越远。
在方向盘前，路一直在延伸。
而余惟这首歌，让所有独自前行的人，在某个时刻，听到了彼此的心跳。(本章完)
工作室会议上，余惟拋出了这样一个问题，显然是在为歌曲分配做准备。
不过看著面面相覷的佟予鹿跟费鸿，他感觉自己白问了……
林雨汀在旁边只是摇头，她是外行，出道半年不到，自然没接触过这种东西。
“唉。”
偌大的工作室，居然凑不出一个会唱戏腔的，这要传出去，外面还以为他们鱼跃没人了。
就在余惟想著要不要换歌的时候，还是身后旁听的祁洛桉跳出来，请求打开语音。
“难道你会？”
“不会，但我知道谁会。”
她一开口余惟就知道说的是谁了，能让祁洛桉这么熟悉篤定的，除了申羽桐还能是谁。
虽然这位是外人没错，但签约一事已经提前被敲定，说是半个工作室成员也不为过。
让她来唱一首倒也不错，毕竟迟早是自己人。
“那你问问她，有没有兴趣来帮忙，可以让她唱九。”
“得嘞。”
有了申羽桐加盟，专辑大军再添一员猛將，都不说歌怎么样，这几个人名一出来就充满了吸引力。
花了两天时间给大家分发歌曲后，第三天，余惟正式开始了专辑的创作。
为了给大傢伙爭取充足的练习时间，前两首歌都是他亲自来，开门见山给专辑定个调。
四月二十六日这天。
余惟的第二张专辑，哦不，確切的来说，应该是魏宇的首张专辑正式开启预售，对於网友来说，这是一场投资。
因为这次的专辑並不是一次出完所有歌，而是一天一首，万一提前预购后面的歌质量拉胯，他们后悔也晚了。
但出於对余惟实力的认可，大家还是选择了先相信再相信，专辑总体水平怎么样，听完第一首就能窥见一二了。
音乐软体也很会整活，在预购界面著重標明这是“新人歌手”魏宇的专辑，甚至还请人画了张魏宇的q版人设图。
不知情的网友还真信了，一个劲地在那问魏宇是哪位，之前怎么没见过这个人。
见过那才离谱，现实里压根就没这號人物……
一来二去的，大家等的愈发急切，就想看看这张小说角色的个人专辑到底是什么玩意。
很多人的目光，都死死地盯著第一首歌的解锁倒计时，《一路向北》，听著像是公路歌。
隨著倒计时还剩一个小时，等待听歌的网友精神逐渐亢奋，终於要来了。
他们是既期待又忐忑，毕竟他们上次听余惟的歌，还是恐怖音乐，一朝被蛇咬十年怕井绳，ptsd要犯了……
希望这次不是什么阴间玩意。
很快，一字辈的单曲正式解禁，同一时刻，网友们小手一抖，不假思索点了进去。
他们也没干別的，而是先扫了眼歌词，確认是正经流行歌没什么怪东西以后，大家才认真听起了歌。
不怪他们防著人，都怪余惟不当人啊。
耳机里传来的第一声钢琴键落下时，程海鹏才意识到自己已经屏住了呼吸。
作为余惟的原始粉丝，他跟成千上万的“小鱼乾”们一样，在边听歌边看小说评论区。
这似乎已经是大家约定俗成的一种习惯，歌曲的评论区太正式，不太適合玩梗开玩笑。
他们喜欢在小说对应剧情的评论区聊天，伴隨著歌曲和文字，他们可以畅所欲言。
倒计时归零的那一刻，所有的调侃、猜测、期待都暂时安静了——只剩下《一路向北》的前奏，在数百万个设备上同时响起。
简单干净的钢琴旋律，像深夜高速公路的反光带，在黑暗中划出一条渐行渐远的线。
“后视镜里的世界
越来越远的道別。”
第一句歌词出现时，评论区还保持著某种克制的安静。
但接著，鼓点沉稳地加入，吉他的和弦像车轮碾过路面时那种规律的震动。
“你转身向背
侧脸还是很美
我用眼光去追
竟听见你的泪。”
程海鹏的手指悬在键盘上方。
他原本准备写下“编曲一如既往高级”这样的专业点评，但此刻，那些分析性的话语全都消失了。
他突然想起八年前，就是歌里的情形，他开车送前女友去机场，她要去bj，而自己留在南方的小城。
记忆里的雨水打在挡风玻璃上，雨刷器规律的摇摆声，和此刻的鼓点意外重合。
评论区开始有了第一条真实的反应：
“不知道为什么，突然想起我爸送我上大学那天。”
接著是第二条：
“我在加班的计程车上，突然就哭了。”
然后，评论如潮水般涌来。
“刚分手一个月，这首歌像是为我写的。”
“我在去往另一个城市的火车上，单曲循环中。”
“……”
《一路向北》有种特殊的魔力，它没有刻意煽情，甚至没有明確的故事。
歌词里只有零散的意象，但正是这种留白，让每个人都填入了自己的故事。
旋律在层层推进，情绪在蓄积，副歌前的铺垫，让所有人沉心下来。
“我一路向北
离开有你的季节
你说你好累
已无法再爱上谁。”
这一句，像一把钝刀，缓慢地切割著眾人的神经。
歌曲的“你”是谁，已经不重要了。它成了一个象徵，象徵著他们曾紧紧抓握、最终却从指缝中流失的爱、信任与温度。
程海鹏终於打下他的评论：“这不是一首关於失去的歌，这是一首关於经歷过失去但还在前进的歌。”
他的评论很快便获得了几百个点讚，很显然，此时的大多数听眾跟他的心境一致。
间奏是更长、更肆意的吉他solo，它不再敘述，只是嘶鸣。
有人分析余惟的歌词艺术，有人讚嘆他的旋律创作，但更多的，还是普通听眾的真实感受。
评论区似乎变成了“我的向北故事”徵集活动，有大学生分享异地恋的坚持，有职场人讲述北漂的艰辛，有海外游子抒发思乡之情。
余惟这首歌，在这个普通的春日，成为了数百万人的情感容器。
它装下了80后的乡愁，90后的迷茫，00后的憧憬，10后的懵懂，似乎无论什么年纪，都能在这首歌里听到自己想要的答案。
毫不夸张的说，作为专辑的第一首歌，《一路向北》开门即王炸，以至於网友都担心后面能不能接住。
这个一太猛了，后面的数字该如何是好？
此时的听眾也懒得去考虑那些，他们依然沉浸在这首歌里。
《一路向北》之所以跟大家產生共鸣，不是因为它完美，而是因为它真实。
真实的离別，真实的后悔，真实的勇气。
在后视镜里，世界越来越远。
在方向盘前，路一直在延伸。
而余惟这首歌，让所有独自前行的人，在某个时刻，听到了彼此的心跳。(本章完)